波蘭琴魄－甘乃迪拉奏波蘭浪漫小提琴協奏曲

波蘭琴魄－甘乃迪拉奏波蘭浪漫小提琴協奏曲

華沙音樂之父 穆林納斯基小提琴協奏曲

波蘭小提琴浪漫藝術的完美演譯

甘乃迪．小提琴

這份錄音是小提琴家甘乃迪畢生對小提琴音樂史的最大貢獻，片中他帶領我們探索浪漫時代的波蘭音樂，在兩首完成於十九世紀後半的小提琴協奏曲中，他讓我們聽到從未被人們注意過的波蘭小提琴浪漫藝術。穆林納斯基是位波蘭小提琴家兼作曲家，也是指揮家，與英國頗有淵緣，曾與畢勤爵士多次同場指揮。他是華沙愛樂管弦樂團的創辦人，一生寫了兩首小提琴協奏曲與一首交響曲「波蘭魂」，死後被尊為華沙音樂之父。穆林納斯基在俄國聖彼得堡音樂院完成音樂教育，他與許多著名的俄國小提琴家一樣，是奧阿的門徒。後來他被奧阿召入奧阿弦樂四重奏團中擔任第二部小提琴，顯然琴藝頗得老師器重。但他很快就棄演奏轉向教職，並進入奧德薩音樂院任教，學生之一就是日後為齊瑪諾夫斯基首演小提琴協奏曲的柯贊斯基，後來他還擔任過華沙音樂院與美國寇帝斯音樂院的院長。

甘乃迪在首度前往華沙演奏艾爾加小提琴協奏曲時，在街上遇到一名粉絲，他送了一份此曲的錄音給甘乃迪，之後甘乃迪練習此曲多年，在成為波蘭室內樂團的藝術總監後，他就在波蘭演出此曲。由於一心想推廣此曲到全世界，甘乃迪費盡唇舌說服唱片公司讓他灌錄此曲，同時加收這首卡洛維次的協奏曲。卡洛維次小穆林納斯基六歲，於33歲辭世，熱愛登山和滑雪的他，在一次登山中喪命於雪崩。他也是位神童小提琴家，其音樂教育主要來自德國，是指揮家尼基許的學生，理查．史特勞斯和史克里亞賓的風格深深影響了他的創作。這首他生平唯一的小提琴協奏曲被視為他畢生的代表作，他的創作風格被視為波蘭音樂從蕭邦過渡到齊瑪諾夫斯基的中繼。這首小提琴協奏曲1920年在柏林首演時，大獲好評，說明在追尋新時代風格上，卡洛維次掌握到了近代樂風的主流。片中甘乃迪以他手中1735年瓜奈里耶穌的「La Fonte」名琴，讓我們感受到這套罕見曲目的魅力。

此外，甘乃迪拉奏了他近年來一直有心安排演出的巴哈無伴奏小提琴組曲和奏鳴曲，他不像許多小提琴家以全場無伴奏的方式呈現巴哈，而是在每場音樂會中穿插一兩個樂章的巴哈，作為安可和平衡曲目用。另外音樂會上他也拉奏了自己改編的「柴達斯舞曲」，展現無比的個人魅力和幽默感，頑皮地穿梭在樂團裡，耍弄那些吉普賽式的裝飾奏，而在「丹尼男孩」中，則有甘乃迪演奏生涯中最感人的一段現場演奏，其編曲和演奏都讓人回味無窮。DVD的第二部份，則是紀錄甘乃迪排練這兩首協奏曲，以及述說他與這兩首樂曲從交會到熟稔的心路歷程，我們看到他在鏡頭前侃侃而談，戴著綠色的毛線帽，遊民一般地坐在大型休旅車裡，低調到讓人認不出他是位世界頂級提琴家。片中也邀請波蘭室內樂團指揮卡斯奇克和樂團首席談談這兩位作曲家，並讓我們看到波蘭美麗的風光，讓我們對這些作品的內涵與創作背景有更深刻的瞭解。

音樂會曲目

1. 介紹
2-4. 卡洛維次：A大調小提琴協奏曲op.8
5. 巴哈：前奏曲（第一號小提琴無伴奏組曲BWV 1006）
6-8. 穆林納斯基：D大調第二號小提琴協奏曲op.6
9. 蒙第：柴達斯舞曲（甘乃迪改編、裝飾奏）
10. 丹尼男孩（民謠／甘乃迪改編）

特別收錄

一場音樂的探險（約翰．史坦利導演）－甘乃迪談波蘭浪漫小提琴協奏曲

規 格：

螢幕比例：4：3

聲音格式：Linear PCM Stereo、Dolby Digital 5.1 Surround、DTS 5.1 Surround

容量規格：單面雙層

片　　長：110分